做音乐剧要先做自己的剧场

Chinambn  |  2014-08-18 11:35 点击:
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打造音乐剧专卖店,但经营音乐剧剧场却需要智慧。


小编:打造专门的音乐剧剧场十分必要,音乐剧专卖店是一种很好的尝试,打造剧院联合体,抱团取暖,比单打独斗要好。现在剧院运营存在几个问题:首先国内没有足够多的优秀剧目,无法满足剧院运营的需求;其次,国内音乐剧市场还需要培育,观看音乐剧显然还不是人们的刚性需求,而培育市场需要时间;第三,音乐剧驻场演出,但人们一般不可能反复看一部音乐剧,这就需要吸引足够多的新观众加入进来。


两年前,一直在从事音乐剧创作的知名音乐人小柯意识到“做音乐剧首先要有自己的剧场”,于是,他在北京798艺术区建立了小柯剧场,由他创作的小剧场音乐剧《因为爱情》、《稳稳的幸福》等在这里常年上演。

同样在两年前就定位于“音乐剧专业剧场”的北京东方剧院,今年4月再次明确要做音乐剧演出的“专卖店”,并开启了国内原创音乐剧驻场演出的探索之路。北京之外,在音乐剧市场较为繁荣的上海也开始了音乐剧剧场的打造,地处上海静安区中心的云峰剧院正在改建中,改建后将定位音乐剧市场,按照计划,原创音乐剧《上海滩》将全面进驻,并连续演出100场。

建立专业的音乐剧剧院,是这些年音乐剧创作者一直在呼吁的事情,尤其是近几年,国内音乐剧发展迅速,涌现出了一批在市场上反响不错的作品,让业界看到了建立专业音乐剧剧院的可行性。

“能有一家剧院是为国产原创音乐剧而建立,这对我们来说,是一件再幸福不过的事儿!”东方剧院院长、音乐剧制作人李盾说。的确,音乐剧剧院让长久以来“打一枪,换一个地方”的音乐剧有了固定的演出场所。

不过,剧院能否实现良性运营,对国产原创音乐剧能起到什么作用,都还有待观察。

打造音乐剧演出的专卖店

在今年接手东方剧院时,李盾提出了“打造音乐剧演出‘专卖店’”的想法。

在李盾看来,音乐剧这一艺术形式是现代都市文化的产物,集合了音乐、舞蹈、戏剧等多种舞台表演艺术,相比歌剧、芭蕾等,它更贴近现实生活、更容易被现代都市人接受。

音乐剧作为现代都市文化的代表,在很多发达国家的大都市里,都有专门的剧院,并常年有演出。反观国内的大都市——北京、上海,音乐剧的观赏氛围远没有形成。

“在这个时候,打造一个专门演出音乐剧的剧场是非常必要的。参考国外的音乐剧发展情况,未来的都市文化生活中,音乐剧会逐渐占有一席之地,专业剧院的建立有利于培育市场、满足细分市场下的观众需求,这也是东方剧院确立音乐剧专业剧院品牌定位的依据。”李盾说。

对于音乐人小柯来说,打造音乐剧剧院有着更为现实的考虑。小柯在接受媒体采访的时候说:“没有剧场的时候,感觉自己就像一个流浪的孩子四处流窜,辛辛苦苦演了一圈,最后还是赔钱。找了个学经济的老师做了一套财务分析,发现有很大一部分成本用在了从A剧场转移到B剧场的过程中。当时第一反应就是做音乐剧首先要有自己的剧场。当然有了剧院以后,同样有很多困惑,还需要考虑演什么剧目、如何运营等问题。”

上海的云峰剧院不同于东方剧院和小柯剧场,它是一个老剧场,有着悠久的历史,坐落在演艺场所聚集区,周边有美琪、百乐门、商城剧院等颇具特色的剧院。据该剧院负责人李培荣介绍,改建是为了重新定位,与其他剧院错位经营,而音乐剧正是可以尝试的方向。

据了解,参与改建的金典工场也正是音乐剧《上海滩》的制作方,剧院的改建主要是为了配合《上海滩》的驻场演出。

市场仍然需要培育

在美国纽约百老汇、英国伦敦西区,都有大量的音乐剧在驻场演出,经典剧目如《猫》、《剧院魅影》、《悲惨世界》等能演出十几年甚至几十年,剧院也被看成当地的文化地标。而在国内,音乐剧剧院显然离文化地标还有一段距离,尚处在探索音乐剧驻场演出模式的阶段。

今年5月,东方剧院开始了国产原创音乐剧短期驻场演出的尝试,李盾的两部音乐剧作品《妈妈再爱我一次》、《爱上邓丽君》在这里连续演出62场,其中,《妈妈再爱我一次》演出12场,《爱上邓丽君》演出50场。

“我们通过驻场演出的方式来降低成本,进而降低票价,吸引观众进剧院。”东方剧院的营销总监杨大春说,虽然从这几十场的演出情况来看,上座率和市场口碑都不错,但是要是长久演下去,首先需要解决票房问题,这一点现行的票务体系显然解决不了。

对于《上海滩》在云峰剧院驻演100场的计划,李培荣表示,虽然看好这个项目,但还是难免担心上座率和票房。“一部音乐剧再好看,一个观众也不可能看3次或者5次,所以音乐剧要驻场演出,肯定需要源源不断的观众群,也就是要有流动的客人,才能保证票房。其实,百老汇音乐剧的很大一部分观众是来自世界各地的游客。所以,接下来,云峰剧院要考虑如何把游客吸引来。”

为了解决票房问题,东方剧院创新性地与众筹网合作,新版《爱上邓丽君》上线没多久就实现了众筹10万元的目标。李盾介绍道:“筹钱不是众筹的唯一目的,我们还是希望能够通过众筹的方式来降低票价,让更多的人参与进来,并且利用众筹网提供的用户数据,更加精准地营销推广。”

李盾说,自己的愿望就是将位于北京东城区的东方剧院打造成国产音乐剧的“高地”,以后当人们谈起伦敦西区时,还会想到北京东区。当然这需要有好作品和好的剧院运营模式来支撑。

“现在剧院运营存在几个突出的问题:首先,国内没有足够多的优秀剧目,无法满足剧院运营的需求;其次,国内音乐剧市场还需要培育,观看音乐剧显然还不是人们的刚性需求。培育市场还需要一个过程。”

“现在音乐剧剧院的经营情况是,一部剧满足不了一个剧院的实际需求,一个剧院又承受不了几部剧同时运作,针对这个问题,我们正在积极打造音乐剧剧院联合体。北京之外,其他二、三线城市同样有一些剧场可以演音乐剧。有一些文艺团体有剧目无处演,也有一些剧场找不到可演的剧目。我们的想法就是整合剧场、剧团资源,将它们充分利用起来。”杨大春说,打造音乐剧剧院联合体就是将全国各地的音乐剧演出剧场联合起来,大家可以抱团取暖。如果这个可以实现,对音乐剧的创作和演出都非常有意义。

来源:中国文化报,苏丹丹,原文标题:音乐剧剧院需要理性的经营与管理

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